Negerikami.id – Dari kejauhan, Gamelan Jawa mungkin terdengar seperti kumpulan bunyi gong, kenong, saron dan kendang yang dimainkan bersamaan. Namun, di balik suara yang terasa tenang itu terdapat sistem musik yang sangat berbeda dari kebanyakan musik modern. Bahkan, Gamelan Indonesia telah masuk Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity UNESCO pada 2021.
Yang membuatnya menarik, Gamelan bukan sekadar kumpulan alat musik. Setiap instrumen memiliki peran dalam membangun satu kesatuan bunyi, sementara permainan dilakukan dengan aturan mengenai laras, irama, struktur dan pola musikal. UNESCO bahkan mencatat bahwa Gamelan telah menjadi bagian dari identitas Indonesia selama berabad-abad dan bukti praktiknya dapat ditemukan pada relief Candi Borobudur dari abad ke-8.
1. Rahasianya Ada pada Laras yang Tidak Sama dengan Musik Barat
Salah satu hal paling menarik dari Gamelan Jawa adalah sistem nadanya. Dalam karawitan Jawa dikenal laras slendro dan pelog, yang memiliki karakter berbeda dari sistem nada musik Barat. Penelitian mengenai pelarasan Gamelan Jawa juga menunjukkan bahwa nada dalam gamelan tidak selalu diperlakukan sebagai angka frekuensi yang harus identik seperti pada instrumen musik modern.
Karena itu, sebuah perangkat gamelan memiliki karakter suara yang khas. Dua perangkat gamelan yang berbeda bahkan tidak harus menghasilkan tinggi nada yang persis sama. Yang dicari bukan sekadar ketepatan angka, tetapi kesesuaian rasa musikal dalam satu perangkat. Inilah salah satu alasan mengapa suara Gamelan Jawa terdengar begitu berbeda ketika dibandingkan dengan piano atau instrumen modern.
2. Satu Alat Tidak Dirancang untuk Berdiri Sendiri
Rahasia kedua terletak pada cara gamelan dimainkan. Gamelan merupakan ansambel, sehingga kekuatan musiknya justru muncul dari hubungan antar-instrumen. UNESCO menjelaskan bahwa sejumlah instrumen memainkan bagian yang saling mengisi atau berjalin untuk membentuk satu pola musik.
Gong, kenong, saron, bonang, kendang dan instrumen lainnya tidak sekadar bermain bersamaan tanpa aturan. Masing-masing memiliki fungsi tertentu dalam struktur musikal. Karena itu, seorang penabuh harus mampu mengikuti pola kelompok, bukan hanya mengandalkan kemampuan memainkan alatnya sendiri.
3. Bunyi Gamelan Pernah Mengiringi Ritual
Gamelan juga memiliki hubungan kuat dengan kehidupan sosial dan budaya masyarakat. UNESCO mencatat bahwa Gamelan digunakan dalam berbagai konteks, mulai dari ritual keagamaan, upacara, teater tradisional, festival hingga konser. Artinya, fungsi Gamelan jauh lebih luas daripada sekadar hiburan.
Dalam lingkungan keraton Jawa, misalnya, terdapat gamelan yang digunakan untuk kepentingan upacara atau penghormatan tertentu. Kajian mengenai pelarasan Gamelan Jawa mencatat adanya gamelan pakurmatan yang digunakan untuk mengiringi upacara di keraton. Pola permainan dan karakter bunyinya dapat dibuat lebih lambat dan berkesan agung sesuai konteks acaranya.
4. Gamelan Ternyata Tidak Hanya Milik Pulau Jawa
Menyebut Gamelan sebagai sesuatu yang hanya ada di Jawa juga terlalu sederhana. Dalam inventaris yang digunakan dalam nominasi UNESCO, pusat persebaran Gamelan disebut mencakup Jawa Tengah, Daerah Istimewa Yogyakarta, Jawa Timur dan Bali, kemudian berkembang ke sejumlah wilayah lain di Indonesia.
Karena itu, istilah “Gamelan Indonesia” dalam pengakuan UNESCO memiliki cakupan yang lebih luas daripada satu jenis perangkat musik. Ada variasi tradisi, bentuk instrumen, laras dan praktik pertunjukan di berbagai daerah. Gamelan Jawa menjadi salah satu bentuk yang memiliki karakter musikal dan sejarahnya sendiri.
5. Gamelan Diakui UNESCO pada 2021
Fakta yang paling mengejutkan mungkin justru datang dari dunia internasional. Pada 2021, UNESCO resmi memasukkan Gamelan ke dalam Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity. Keputusan tersebut menyebut Gamelan sebagai orkestra perkusi tradisional Indonesia sekaligus seperangkat instrumen yang digunakan dalam tradisi tersebut.
UNESCO juga mencatat bahwa tradisi ini terus diwariskan melalui pendidikan formal maupun informal, termasuk kegiatan di sekolah dan aktivitas setelah sekolah. Jadi, keberadaan Gamelan hari ini bukan sekadar peninggalan masa lalu. Tradisi tersebut terus hidup karena ada orang yang membuat instrumen, menyetem, memainkan dan mengajarkannya kepada generasi berikutnya.
Penutup
Gamelan Jawa menyimpan cerita yang jauh lebih kompleks daripada bunyi alat musik tradisional yang terdengar dari panggung. Ada sistem laras yang khas, pembagian peran antar-instrumen, hubungan dengan ritual serta tradisi yang diwariskan lintas generasi.
Pengakuan UNESCO pada 2021 memperlihatkan bahwa Gamelan bukan hanya bagian dari masa lalu Indonesia. Tantangannya sekarang justru bagaimana generasi baru tetap mengenal, memainkan dan memahami makna di balik bunyinya. Sebab, ketika satu alat berhenti dimainkan, yang hilang bukan hanya suara, tetapi juga sebagian pengetahuan budaya yang berada di baliknya.
Sumber Referensi
- UNESCO – Gamelan (Indonesia)
https://ich.unesco.org/en/8b-representative-list-01191 - UNESCO – Decision 16.COM 8.b.16: Gamelan
https://ich.unesco.org/en/Decisions/16.COM/8.b.16 - GARUDA Kemdikbud – Pelarasan Gamelan Jawa
https://download.garuda.kemdikbud.go.id/article.php?article=1683126&title=Pelarasan+Gamelan+Jawa&val=14001
